上一篇說的是個人感情，這一篇想談談改編的藝術。依舊涉及本書，與及另一個故事的劇透，可以斟酌觀看。
如果對原著電玩略有些認識，便會發現本書亦是談論改編課題時的有趣例子。原本的《夢日記》可謂幾乎沒有故事，玩家只是控制名為「附窗子」的小女孩反覆進入夢境，在不同的夢境世界中，拾獲名為「Effect」（簡單來說就是各種道具）的東西。過程中雖然會遇到其他NPC，卻沒有任何對白或對他們的描述，除了各種Effect的小量文字描述之外，整個遊戲的「字」量可謂非常少，並非像「黑暗靈魂」一般，將故事分散在場景佈置與物品描述上，要玩家自己組織，而是從一開始就沒打算向玩家敍事。而且明明是款電玩，卻甚至很難愉快玩耍（註1）……所以個人頗認同某個曾在網上看過的想法：這不是「遊戲」，而是用來作觀賞和體驗的「夢境模擬器」。搞不好就是要夠亂來，才算得上是夢境。
就像有一千個讀者，就能有一千套《哈姆雷特》（雖然這樣說，但哈姆雷特倒是有完整敍事），這樣的故事看起來容易改寫，自由聯想與發揮的空間很大，但反過來說，也因為自行理解的空間太大，要是稍一不慎，就會變成改編作者的自說自話，失去原著應有的色彩（註2）。於是乎，要怎樣從「不曲解原作」和「將原作重塑成有趣的故事」之間取得平衡？個人認為本書作了頗有意思的示範。
由於原著幾乎沒有任何「情節」，小說版改編時也就從「人物」開始着手，以他們串起整個故事。大部份NPC按照榮格論的理解進行了詮釋，表明了他們在夢境中代表的意義，只有帽子與圍巾的透明少女、廢棄電車上的奇妙友善異形、黑白姐妹、會發出喪鐘聲響的人……與及一躍成為了實質主角的「淺瀨」（也就是故事敍述者「我」，具體可參照上一篇感想），或多或少，他們都比原著更明顯地發揮了功能，推動着故事發展。小說也解答了原著不曾處理的疑問，比如這場夢的本質是甚麼、原著主角「附窗子」的角色形象有甚麼意義等──在小說版作者的理解裏，這個角色全身上下都是象徵，由名字、衣著到髮型，全都可以作為理解原着的方向，例如夢境異常沉默的原因不是大家都不說話，而是窗子聽不見。尤其不得不提的，是對於原著結局的詮釋，原著的附窗子唯一的結局就是踏上鐵梯，從陽台上一躍而下，了結自己在現實中的生命；小說不單沒有背叛這個結末，更巧妙地繼續延伸，變成了恐怕會令原作支持者大跌眼鏡的「Happy End」。431Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡxKKUTLT5SB
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（重製後的遊戲裏，淺瀨所在的場景。滿是頗明顯的象徵物，也許是其中一個靈感推動小說版作者如是解釋她和附窗子的關係）
對我個人而言，小說版的《夢日記》本身已是個很有趣的故事，但更錦上添花的，還有對其對原著人物和世界觀的重新構築與解讀。於是所謂改編的藝術，其實還是我們常聽到的故事法則：意料之外，情理之中，讀者帶着一定的概有認知，看着作者怎樣用限定的材料，煮出只屬於自己的菜式來，一面高喊「原來還能這樣演繹啊！」。改編應是種「昇華」，用有趣味卻又不離題的角度建構出另一個故事，而不是百份百的「重現」，如果只是將原著的架構重演一次，對於沒看過甚至沒打算接觸原著的人而言，倒還可以接受，但若並非如此，何不回去多看一次原著？
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（註1：原著遊戲可謂最早期的同人探索解謎遊戲之一，但窗子緩慢的步伐（就算拿了腳踏車也好不了多少），配上超大的地圖、缺乏指示的流程和大多意義不明的Effect，最少對個人而言，吸引人繼續遊戲的恐怕是夢境世界的詭異氛圍，而非遊戲性）
（註2：從文學的角度而言，像這樣充斥着象徵與符號的故事，大多是由作者的潛意識中呈現的內容。所謂的潛意識，簡單而言就是某些被我們壓抑起來的想法與感覺，一般難以輕易感知，藉由書寫達至讓自己和讀者在潛意識中的交流，可謂文學的本質。正因為文字背後表達的「真相」，其實都是作者基於某些原因而埋藏到了潛意識裏的內容，所以就算是作者自己出來解釋，也不見得一定準確，最少並非事實的全部。）
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